Spectacles et films
Danse
Thématiques: Culture urbaine, sport, transmission
De 3P à 4P / durée 40 min.
JE 08.10 - 10h et 14h15
Théâtre du Forum Meyrin
Combien de minutes — ou plutôt d’heures — passons-nous chaque jour les yeux fixés sur un écran?
Dans un quotidien où le numérique occupe une place croissante, la compagnie Pockemon Crew et le chorégraphe Riyad Fghani proposent une pause salutaire: observer, ensemble, ce que ces nouveaux gestes font à nos corps, à notre attention et à nos relations.
À partir de micromouvements du quotidien — pouces qui glissent, nuques inclinées, mains qui défilent presque malgré elles — les artistes transforment ces automatismes en une écriture chorégraphique hip-hop à la fois explosive, précise et vibrante.
Sur scène, la danse se mêle aux projections et aux lumières pour créer un flux visuel qui évoque nos vies connectées: parfois saturées, souvent fragmentées.
#Hashtag invite les élèves à lever les yeux, à se reconnecter autrement et à interroger leur rapport aux écrans avec sensibilité et humour. Une expérience artistique qui ouvre la discussion, nourrit la réflexion et donne envie de bouger autrement.
Compagnie 7273
Danse
Thématique: Une danse fluide inspirée de Bali, invitant à un voyage sensoriel
De 4P à 6P / durée 35 min.
LU 02.11 - 10h et 14h15
MA 03.11 - 10h et 14h15
Théâtre du Forum Meyrin
«Silahkan» signifie «s’il vous plaît» ou «je vous en prie» en indonésien. Dans le contexte de cette création, c’est avant tout une invitation: une porte ouverte vers la danse fluide et hypnotique de la Compagnie 7273.
Sur scène, Laurence Yadi déploie un univers de métamorphoses inspiré de Bali. Les objets y prennent vie, les tissus deviennent paysages, les gestes se transforment en sortilèges. Le mouvement continu, ondule comme une calligraphie infinie qui se trace dans l’espace. Ce flux ininterrompu crée une transe douce, un voyage intérieur que l’artiste partage avec une rare générosité.
Silahkan se présente comme une offrande: un moment de grâce suspendu où la danse devient un langage universel de bienvenue et de paix. La pièce propose aux enfants une expérience qui invite sans jamais imposer.
Cie One twofly
Théâtre
Thématique: une exploration du rêve de voler mêlant magie et narration
De 4P à 8P / durée 55 min.
JE 03.12 - 14h15
VE 04.12 - 10h et 14h15
Théâtre du Forum Meyrin
Voler !
Un rêve aussi ancien que l’humanité, que la compagnie OneTwoFly transforme en une aventure spectaculaire. Entre cinéma muet et cirque contemporain, le spectacle met en scène un inventeur-bricoleur et sa marionnette, lancés dans une exploration sensible et burlesque des premières tentatives humaines pour conquérir le ciel.
À travers une machine de vol ingénieuse, acrobatie, danse et mécanique s’entrelacent pour faire revivre l’imaginaire des pionniers de l’aviation. Le public suit ce duo attachant dans une odyssée où l’on découvre que voler n’est pas seulement une prouesse technique : c’est aussi un élan du cœur, une invitation au lâcher-prise, à la confiance et à l’émerveillement.
Le spectacle propose un univers visuel riche, accessible et stimulant pour aborder des thèmes tels que:
- la créativité et l’ingéniosité humaines;
- la relation entre l’humain et la machine;
- le rêve, l’ambition et la persévérance;
- le mouvement, le corps et l’expression artistique.
Un moment suspendu qui transporte les publics dans un monde où l’impossible semble devenir réel, et où, le temps d’une représentation, il n’est plus besoin d’ailes pour voyager.
D'après Tove Jansson
Cie Ruya Connection
Théâtre
Thématique: le voyage initiatique, astronomie et imaginaire
De 1P à 4P / durée 1h
JE 04.02 - 10h et 14h15
VE 05.02 - 10h et 14h15
Maison des Compagnies
Dans la vallée des Moomins, le quotidien paisible de ces petits êtres fantastiques est bouleversé lorsqu’une comète menaçante apparaît dans le ciel. Inquiets et curieux, Moomin, son ami Sniff – plutôt peureux – et le vagabond Renaclerican décident d’entreprendre un voyage jusqu’à l’observatoire pour comprendre ce qui se passe.
Adapté de l’œuvre de Tove Jansson, ce spectacle propose une réflexion sensible et accessible sur la peur de l’inconnu, la solidarité et la capacité à s’émerveiller malgré l’inquiétude. Véritable initiation philosophique, il invite les élèves à questionner le monde qui les entoure et à développer leur imagination.
La scénographie, inspirée d’un univers de chambre d’enfant agrandie à l’échelle du plateau, crée un environnement propice à l’exploration. Porté par la chaleur sonore d’une clarinette basse, le spectacle offre une immersion sensorielle qui stimule l’écoute, l’observation et l’imaginaire.
Ce voyage théâtral constitue un support idéal pour aborder en classe des thèmes tels que l’amitié, l’aventure, l’astronomie, l’imaginaire et la gestion des émotions.
Camille Boitel - Cie L’immédiat
Cirque
Thématique: cirque, humour, philosophie
De 4P à 6P / durée 1h
LU 22.02 - 10h et 14h15
Théâtre du Forum Meyrin
Dans Le poids des choses, Camille Boitel explore avec finesse et humour notre rapport à la gravité, à l’équilibre et à la chute. Chez lui, le corps devient un terrain de lutte: il résiste, vacille, s’adapte et se laisse parfois surprendre par un monde instable où les objets semblent prendre le dessus.
Nous tombons par terre en permanence, attachés au sol malgré nous; et pourtant, tout peut basculer à chaque instant. Ce poids qui nous construit peut aussi nous échapper. Lorsque le sol ne répond plus, lorsque les appuis disparaissent, un vertige surgit — et avec lui la possibilité de tomber… à l’envers.
À travers un langage physique burlesque et précis, le spectacle joue avec les lois de la physique et détourne le réel pour mieux en révéler l’étrangeté. Les situations absurdes et les déséquilibres successifs ouvrent un espace d’interprétation où le rire côtoie la fragilité.
Accessible dès 7 ans, cette proposition invite les élèves à observer autrement leur environnement, à questionner le rapport entre corps et espace, et à développer leur sens de l’attention, de l’imaginaire et du détail.
Cie Quotidienne
Cirque
Thématique: voltige, acrobatie, cirque, vélo
De 4P à 6P / durée 1h
JE 15.04 - 14h15
LU 19.04 - 14h15
Chapiteau - parking du centre sportif des Vergers
Vol d’usage propose une l’expérience acrobatique et improbable de faire voler les vélos. À partir d’un vélo et de sangles aériennes, les artistes rejouent les différentes étapes d’une chute: le moment du choc, la suspension dans le temps, et cette sensation de flottement qui précède l’impact.
Jean Charmillot et Jérôme Galan invitent ainsi le public à explorer la mémoire du corps, la précision du geste et notre rapport à la gravité. Sous leur chapiteau, ils réinventent le cirque avec une grande simplicité et une technicité remarquable.
Dans ce spectacle, la bicyclette devient un véritable partenaire de danse; elle s’élève, tourne, accompagne les acrobates dans un dialogue fait de confiance et d’amitié. La proximité avec les artistes permet aux élèves d’observer de près l’attention mutuelle, l’écoute corporelle et la rigueur nécessaires à la pratique du cirque contemporain.
Vol d’usage est un moment suspendu où virtuosité et douceur se rencontrent. Une belle invitation à réfléchir au mouvement et au risque, à l’entraide et à la créativité.
Ce spectacle s’inscrit pleinement dans le parcours de médiation danse & science — Mouvements & gravitation, qui explore les dynamiques du corps et de l’espace.
Cie des Bestioles
Théâtre
Thématique: construction, ville, poésie cubique
De EVE à 3P / durée 1h
JE 29.04 - 10h et 14h15
VE 30.04 - 10h et 14h15
Maison des Compagnies
Sur scène, près d’un millier de cubes en bois deviennent la matière première d’un univers en constante transformation. Les artistes construisent, déplacent et recomposent des formes: tours, chemins, architectures éphémères… Une véritable petite ville apparaît, se modifie, puis s’écroule pour mieux renaître. Cette dynamique de création-déconstruction offre aux élèves une lecture directe du processus artistique et du plaisir d’expérimenter.
Lorsque la lumière baisse, le spectacle bascule vers un autre langage: celui de l’imaginaire. Les cubes semblent alors s’animer d’eux-mêmes. À travers la lumière, les ombres et la musique, des silhouettes émergent: cheval en mouvement, créature marine, constellation… Les repères se brouillent volontairement pour laisser chacun projeter ses propres images.
À la frontière des arts plastiques, de la danse et du théâtre d’objets, Hippocampe propose aux classes une expérience sensorielle. Le spectacle invite les élèves à observer, interpréter, et à découvrir comment un simple matériau peut devenir le point de départ d’un univers infini.
Cie Ines
Théâtre
Thématique: amour, naissance, famille, regard enfantin
De1P à 3P / durée 1h
LU 10.05 - 14h15
MA 11.05 - 10h et 14h15
Maison des Compagnies
Cœur d’amour est un spectacle qui mêle musique, narration et illustration en direct pour explorer le monde des émotions à hauteur d’enfant.
L’histoire se déroule de nuit, dans la salle d’attente d’un hôpital. Une fillette y attend, avec son père, la naissance imminente d’un petit frère ou d’une petite sœur. Cette situation soulève chez elle de nombreuses questions: qu’est-ce que cela va changer dans sa vie? Dans sa famille?
Rassurée par la présence de son doudou et les réponses de son père, elle finit par s’endormir sur ses genoux… et se met à rêver. Ses pensées prennent alors la forme d’un voyage, porté par la musique de Blandine Robin, les illustrations sensibles d’Albertine et la mise en scène délicate de Delphine Lanza.
Le spectacle aborde avec douceur et humour les sentiments liés à l’arrivée d’un nouveau membre dans la famille: joie, inquiétude, curiosité, mais aussi l’importance des attaches affectives, comme… les doudous!
Filmar
Cinéma
Thématique: Frida Kahlo
De 4P à 6P / durée
VE 13.11 - 9h30 et 14h15
Aula des Boudines
Le service de la culture de Meyrin et FILMAR proposent aux classes une projection scolaire du film Hola Frida ! Une immersion dans l’enfance de l’artiste mexicaine, Frida Kahlo.
À travers un regard curieux et créatif, ce film fait découvrir un univers riche en couleurs et en émotions, tout en ouvrant les élèves à d’autres cultures et à la diversité des enfances.
En lien avec le Plan d’études romand (PER), cette projection permet :
- De développer la sensibilité artistique et la lecture de l’image
- D’explorer les émotions et leur expression
- D’aborder des questions liées à l’identité, au regard des autres et à la résilience
- De découvrir une figure artistique majeure et un contexte culturel
Pensée comme une expérience collective, la séance offre un temps de réception et de partage, à prolonger en classe à travers des échanges, des activités créatives ou des réflexions autour de la biographie, du récit d’une tranche de vie.
La programmation scolaire du Festival Black Movie sera cette année consacrée à l’humour au cinéma.
Elle explorera notamment les questions suivantes:
- Quelle est la fonction de l’humour au cinéma ?
- Quels messages permet-il de véhiculer ?
- Quelles en sont les différentes nuances ?
Drôles de films!
Cinéma
1P à 2P / durée 33 min.
JE 14.01 - 9h et 10h30
Aula des Boudines
- The Pearl – Iran – 7’
- A Pain in the Butt – Allemagne, Croatie – 6’
- Le Crocodile ne me fait pas peur – Espagne – 4’
- Once Upon A Time There Was A Mountain – Russie – 5’
- Pearfall – Estonie, Russie – 3’
- Le Génie de la boîte de raviolis – Suisse – 8’
Éclats de rire
Cinéma
3P à 5P / durée 42 min.
JE 14.01 - 14h15
Aula des Boudines
- Alice Comedies – Le Pestacle de Far West – États-Unis – 12’
- Pearfall – Estonie, Russie – 3’
- The Pearl – Iran – 7’
- Focus – Biélorussie – 5’
- Backstreet Birds – Lituanie – 7’
- Tigres à la queue leu leu – France – 8’
